Aveți nevoie de o doză de afișe cubiste inspiraționale? De când Braque și Picasso au născut și s-au dezvoltat cubismul, această tendință artistică departe de a fi uitată, așa cum a fost orice modă simplă una dintre cele mai exploatate estetice de tot felul de artiști vizuali. Deceniu după deceniu și-a reafirmat identitatea și a fost îmbogățit de mâinile artiștilor din toate domeniile. Sculptură, pictură, cinematograf ... Și în designul grafic nu avea să fie altfel. Poate că se datorează naturii sale tehnice fără a renunța la latura mai artistică. Lucrările scrise cu acest cod par să ne spună: «Sunt tehnician, sunt matematician, dar sunt și artă». Și poate că asta le face atât de extrem de interesante și de supraviețuitoare în timp.
Există ceva clar, perioada avangardelor artistice a marcat un înainte și un după în modul de a concepe arta și a alimentat puternic teritoriul artistic pentru a da loc noilor concepte. Arta este doar figurativă? În mod clar nu. Deși cubismul sau suprarealismul nu sunt pur abstracte și beau din resurse identificabile și de zi cu zi, adevărul este că ele dau cu adevărat mai multă importanță maselor disjuncte, haosului abstractizării pure. Deși lucrările de natură moartă și natură moartă sunt foarte abundente, greutatea și puterea emoțională cade mai mult pe suprafețe poligonale, cubice, tridimensionale. Dovadă pentru toate acestea este selecția de postere inspiratoare pe care vi le aduc mai jos. Acestea sunt lucrări digitale, create cu proceduri computerizate. Sper să vă bucurați de ele și vă inspiră.
